Doppelgänger

[icons icon_pack= »dripicons » dripicon= »dripicons-user-group » size= »fa-5x » type= »normal » position= »center » target= »_self » icon_color= »#57c0e4″]

Compagnie
Lokke / Olatz de Andrès

[icons icon_pack= »dripicons » dripicon= »dripicons-location » size= »fa-5x » type= »normal » position= »center » target= »_self » icon_color= »#57c0e4″]

Pays, ville
Espagne, Bilbao

[icons icon_pack= »dripicons » dripicon= »dripicons-web » size= »fa-5x » type= »normal » position= »center » target= »_self » icon_color= »#57c0e4″]

Site web
http://www.lokke.eus/

[icons icon_pack= »dripicons » dripicon= »dripicons-inbox » size= »fa-5x » type= »normal » position= »center » target= »_self » icon_color= »#57c0e4″]

Contact
vanesa@lokke.eus

Lŏkke | Olatz de Andrés est une compagnie qui crée des projets chorégraphiques et pédagogiques par le biais de la danse et du mouvement. Il fonctionne comme une constellation interconnectée rassemblant des artistes pour chaque création : danseurs, éclairagistes, créateurs de son et de mode, dramaturges, sculpteurs et autres professionnels.

Après 10 ans de travail comme danseur et chorégraphe, Olatz de Andrés crée la compagnie Lŏkke, structure de développement chorégraphique. Lŏkke est un lieu imaginaire où vivent les possibilités.

La recherche dans ses propositions artistiques se concentre sur la création de situations chorégraphiques non quotidiennes, reliant l’immobilité au mouvement et jouant avec la tension qui existe entre l’individuel et le collectif.

Certaines des œuvres de Lŏkke sont Doppelgänger (2019), The Big Game (2019), Eu Sou Passageiro (2018), The Endgame (2016), The Game (2015), Bardo (2015), Esfera (2015), El Cielo Ahora (2014), Privolva Landing (2013), Privolva (2011), dA CAPO (2009), Yo soy una cosa que dura (2007). Lan hauek Euskal Herrian, Espainian, Frantzian Ingalaterran, Alemanian eta Italian aurkeztu dira. Ces œuvres ont été présentées au Pays Basque, en Espagne, en France, au Royaume-Uni, en Allemagne et en Italie.

Le spectacle

Doppelgänger est une pièce itinérante et durable qui joue avec l’idée de double et la transformation du temps. 5 actions chorégraphiques diffusées par différents lieux du lieu où elle est présentée. 5 actions qui se passent à un TEMPO si différent de l’habituel que l’observateur peut regarder, arrêter de regarder et regarder à nouveau quand il veut, l’action continuera à se développer. Sculptures vivantes au mouvement imperceptible.